艺术即生活，生活亦是艺术。六百多年前，明朝嘉靖年间诞生在江南的昆曲和园林一样，都是当时中国人精心营造的艺术生活典范。在清朝的康乾盛世达到巅峰。因此昆曲也被称作“盛世元音”。

        人们常说，中国人的音乐韵律、舞蹈精髓、文学诗性和心灵境界，尽在昆曲中。然而，昆曲通常有一句行话——宁穿破，不穿错。

        我们观看昆曲的时候常常可以发现，昆曲演员的戏服真是丰富多彩。因苏州是昆曲的发源地，又是丝绸、苏绣之乡，所以戏服几乎都是丝绸、苏绣。戏衣也是一件件精美的工艺品。戏服的用料、用色、绣花、样式等等都是不可出错的。且不说按照不同身份的人用不同的面料，戏服上的绣花也是要适应一定的生活依据的。

        戏衣上的绣花多是苏州绣娘一针一线绣出来的，有蟒、凤、鸟、兽、鱼、虫、花卉、云、八宝、暗八仙等等。针线细密，设色精妙，光彩射目。如皇帝、皇后出场常着龙、凤袍，戏服上的苏绣——蟒、凤都是栩栩如生，精妙绝伦。

       有关苏绣，据《清秘藏》记载：宋人之绣，用线一、二丝，用针如发细者为之。山水分远近之趣，楼阁得深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花乌极绰约底馋唼之态，佳者教画更胜。可见宋代苏绣艺术已有相当高的水平。据说宋代，在苏州已经出现了绣衣坊、绣花弄、滚绣坊、绣线巷等生产集中的苏绣坊巷。

       到了明代江南已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐伯虎、沈周为代表的吴门画派，更是推动了苏州刺绣的发展。苏州刺绣艺人结合绘画作品进行再制作，所绣佳品栩栩如生，笔墨韵味淋漓尽致。有“以针作画”“巧夺天工”之称。自此，刺绣艺术在针法、色彩、图案等诸方面已经形成独自的艺术风格，在艺苑中吐芳挺秀，与书画艺术媲美争艳。

       在明、清一代，昆曲极度盛行、苏绣也是全盛时期。互相推动发展。对于苏绣来讲，真可谓流派繁衍，名手竞秀。不仅仅昆曲里用的戏服，香囊等是由苏绣而成，皇室里享用的大量刺绣品，几乎全部出于苏绣艺人之手。民间刺绣更是丰富多彩，广泛用于服饰、戏服、被面、枕袋帐幔、靠垫、鞋面、鞋垫、香包、扇袋等方面。这些苏绣生活用品不仅针法多样、绣工精细、配色秀雅，而且图案都有非常独特的意义。比如长寿、喜庆、吉祥等多种意义赋予苏绣，所以更是深受群众喜爱。

昆曲戏服上的苏绣，精美绝伦

苏州娇古苏绣，一针一线纯手工绣花，美轮美奂